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        <title>x Mein Apfel x</title>
        <description>El diario de Natsume Marion, cositas interesantes como anime, literatura,religion, esoterismo, ciencias y mas n.n</description>
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        <title>La Gioconda</title>
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        <description>Es una historia muy interesante. La obsesión que ha causado esta pintura de DaVinci en el mundo entero. Disfrútenlo!&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Empezando...&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El cuadro La Gioconda, conocido también como la Mona Lisa, Monna Lisa o Madonna Elisa, es una obra pictórica de Leonardo da Vinci que nunca ha sido tasada. Desde el siglo XVI es propiedad del Estado Francés, el cual la expone en el museo del Louvre. Su nombre oficial es Gioconda (cuya traducción del italiano al castellano es alegre) en honor a la tesis más fuerte acerca de la identidad de la modelo, apoyada en que era esposa de Francesco Bartolomeo del Giocondo y que su nombre era Lisa Gherardini.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Es un óleo sobre tabla de álamo de 77 x 53 cm, pintado entre 1503 y 1506, y retocado varias veces por el autor. La técnica usada fue el sfumato, técnica muy característica de Leonardo. El cuadro está protegido por múltiples sistemas de seguridad y ambientado para su preservación óptima. Es revisado constantemente para verificar y prevenir su deterioro.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Además, se han usado herramientas tecnológicas para la investigación de enigmas que rodean la obra. Por medio de estudios históricos se ha determinado que la modelo podría ser una vecina de Leonardo, que podrían conocerse sus descendientes y que la modelo podría haber estado embarazada. Pese a todas las suposiciones, las respuestas en firme a los varios interrogantes en torno a la obra de arte resultan francamente insuficientes, lo cual genera más curiosidad entre los admiradores del cuadro.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La fama de esta pintura no se basa únicamente en la técnica empleada o en su belleza, sino en los misterios y enigmas que la rodean. Sus constantes traslados y cambios de dueño, el robo que sufrió en 1911, las reproducciones realizadas, los enigmas como la identidad de la modelo o el secreto de su sonrisa, las múltiples obras de arte que se han inspirado en el cuadro y las parodias existentes, convierten a La Gioconda en el cuadro más famoso del mundo, siendo visitado por millones de personas anualmente.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Historia&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La Gioconda es el retrato más famoso de la historia y quizás el cuadro más famoso de la pintura occidental. Su fama se debe probablemente a las múltiples referencias literarias, a las diversas interpretaciones sobre la protagonista y al robo escandaloso ocurrido el 21 de agosto de 1911.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Es además la última gran obra de Leonardo, si se tiene en cuenta que siguió retocándola hasta sus últimos años.Cuando se marchó a Roma a instancias del nuevo Papa, su vida se hizo monótona y nada productiva. Leonardo falleció sin encargos importantes, bajo la protección de León X, Giovanni de Médici, hijo del gran Lorenzo de Médici.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Después de terminar el cuadro, Leonardo llevó su obra a Roma y luego a Francia, donde se conservó hasta su fallecimiento.Se sabe que pasó a manos del rey francés Francisco I, quien la habría comprado a un valor de 12.000 francos (4.000 escudos de oro), aunque no está claro si fue en 1517, antes de la muerte del artista, o con posterioridad a su fallecimiento en 1519. Tras la muerte del rey, la obra pasó a Fontainebleau, luego a París y más tarde al palacio de Versalles. Sin embargo, está comprobado que permaneció en las colecciones reales francesas y que en el siglo XIX, Napoleón Bonaparte lo tuvo guardado en el palacio de las Tullerías tras una temporada en su casa de habitación. Con la Revolución francesa llegó al museo del Louvre donde se encuentra actualmente; Napoleón lo retiró de allí para colocarlo en su cámara personal. Finalmente regresó al museo, donde se alojó hasta 2005 en la Sala Rosa, siendo trasladada en ese año al Salón de los Estados. Es pertinente decir que la mayoría de datos acerca del cuadro se poseen gracias al trabajo biográfico del pintor contemporáneo Giorgio Vasari.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Curiosidades&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La pintura tiene una grieta de 12 centímetros en la mitad superior, probablemente debido a la eliminación del marco original, aunque un estudio con infrarrojos, revela que la grieta puede ser tan antigua como el lienzo mismo; dicha grieta fue reparada entre mitad del siglo XVIII y principios del XIX. En la actualidad, se ha determinado que es estable y no ha empeorado con el tiempo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Sin embargo, para descartar cualquier peligro, en 2004 se conformó un equipo de curadores franceses, quienes vigilan permanentemente el estado de la pintura, previniendo cualquier alteración provocada por el tiempo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Descripción&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La dama está sentada en un sillón, y posa sus brazos en los apoyos del asiento. En sus manos y sus ojos puede verse un claro ejemplo característico del &quot;sfumato&quot;, y también puede destacarse el juego que hace con la luz y la sombra para dar sensación de volumen.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En el fondo puede apreciarse un paisaje inspirado en las vistas que Leonardo pudo alcanzar a divisar en los Alpes, cuando hizo su viaje a Milán. El paisaje posee una atmósfera húmeda y acuosa que parece rodear a la modelo. Se ha intentado localizar el aparente recodo del Arno o una porción del Lago de Como,sin haber llegado a conclusiones definitivas. Muchas veces se ha tratado de compaginar uno y otro lado del paisaje tras la modelo, pero la discordancia entre ambos lados no permite que se diseñe un modelo continuado de la imagen.Debe tenerse en cuenta que el lado izquierdo parece estar más alto que el derecho, entrando en contraste con la física, puesto que el agua no puede encontrarse estática a desnivel en el terreno. Al respecto, el historiador de arte, E.H. Gombrich, expresa que:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En consecuencia, cuando centramos nuestras miradas sobre el lado izquierdo del cuadro, la mujer parece más alta o más erguida que si tomamos como centro la derecha. Y su rostro, asimismo, parece modificarse con este cambio de posición, porque también en este caso las dos partes no se corresponden con exactitud&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La modelo carece de cejas y pestañas, dirige la mirada ligeramente a la izquierda y muestra una sonrisa francamente enigmática. La tradición popular afirma que mientras posaba tenía siempre alguien a su lado que cantaba o tocaba algún instrumento musical o contaba alguna historia, y de esa manera el pintor consiguió la expresión placentera y la sonrisa dulce de la Gioconda;sin embargo, no existen evidencias de dicha afirmación.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La técnica de Leonardo da Vinci se aprecia con más facilidad gracias a la &quot;inmersión&quot; de la modelo en la atmósfera y el paisaje que la rodean, potenciada además por el avance en la &quot;perspectiva aérea&quot; del fondo, que sería logro final del Barroco, y en la que los colores tienden al azulado y la transparencia, aumentando la sensación de profundidad.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Enigmas&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Durante varios siglos, las interrogantes sin respuesta acerca de la obra de Leonardo han ido creciendo, creando pasiones en muchos autores e investigadores. Pese a la gran cantidad de preguntas, las respuestas a las mismas no suelen ser del todo convincentes, dejando abierto el debate. Especialmente durante los siglos XIX y XX, las teorías acerca del origen de la modelo, la expresión de su rostro, la inspiración del autor y otras tantas, han tomado gran protagonismo y obligan a un análisis histórico y científico profundo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;La sonrisa&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En el siglo XVI Leonardo da Vinci pintó la Mona Lisa dando el efecto de que la sonrisa desaparezca al mirarla directamente y sólo reaparezca cuando la vista se fija en otras partes del cuadro.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Margaret Livingstone, experta en percepción visual, desveló en el Congreso Europeo de Percepción Visual que se celebró en La Coruña que la enigmática sonrisa es &quot;una ilusión que aparece y desaparece debido a la peculiar manera en que el ojo humano procesa las imágenes&quot;. Livingstone señala además que los artistas llevan mucho más tiempo estudiando la percepción visual humana, que los mismos médicos especialistas en el tema.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El ojo humano tiene una visión fotópica, fóvea o directa, y la escotópica o periférica. La primera sirve cuando se trata de percibir detalles, pero no para distinguir sombras, que es la especialidad de la segunda. Leonardo pintó la sonrisa de la Mona Lisa usando unas sombras que se ven mejor con la visión periférica. Para ilustrar el efecto, puede concentrarse la mirada en una sola letra sobre una página impresa y comprobar lo difícil que resulta reconocer el resto de letras.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Por otro lado, para efectos de esclarecer los enigmas, se utilizó un software especializado en la &quot;medición de emociones&quot;, el cual fue aplicado a la pintura para obtener datos relevantes acerca de la expresión de la modelo. La conclusión revelada por el programa, es que La Mona Lisa está un 83% feliz, un 9% disgustada, un 6% temerosa y un 2% enfadada. El software trabaja sobre la base de tomar en cuenta rasgos como la curvatura de los labios y las arrugas producidas alrededor de los ojos. Tras obtener las mediciones, se compara con una base de datos de expresiones faciales femeninas, la cual contiene una expresión promedio. Así, mediante este nuevo programa, se podría analizar el estado de ánimo de una persona a través de una fotografía suya o un cuadro.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Supuesto embarazo y condición física  &lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Las manos sobre el vientre han hecho pensar a varios investigadores que la modelo se encontraba embarazada en el momento de posar. Para esclarecer esta teoría, un grupo de investigadores utilizaron un escáner de infrarrojos en tres dimensiones, cuyos resultados fueron publicados el 26 de septiembre de 2006 por el Consejo de Investigaciones de Canadá.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El uso de dicha técnica permite una resolución 10 veces más fina que el cabello humano; las pesquisas permitieron a los investigadores apreciar detalles hasta ahora desconocidos. Descubrieron que la Mona Lisa portaba un velo de gasa fina y transparente, enganchado al cuello de la blusa, una prenda que solían llevar las mujeres embarazadas.Por otro lado, el estudio reveló el peso (63 kilos) y la estatura (1.68 m) de la modelo, así como que llevaba un moño en el pelo cubierto por un bonete detrás de la cabeza, que el cuadro fue colocado en el cuarto de baño del rey Francisco I y que no aparece ningún mensaje secreto en ninguna de las capas de la pintura, como se contaba en la novela El Código Da Vinci.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Además, el doctor Julio Cruz Hermida, de la Universidad Complutense de Madrid, afirma que la modelo tenía bruxismo (rechinar de los dientes), alopecia (caída del cabello) y principios de la Enfermedad de Parkinson.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los resultados del estudio fueron avalados por el Consejo Nacional de Investigaciones de Canadá, principal institución oficial de investigación del país. Los hallazgos fueron presentados en Ottawa, durante un acto académico en 2004.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Identidad de la modelo &lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Diversas hipótesis se han generado en torno a la identidad de la modelo. Sin embargo, ninguna ha sido aceptada de manera absoluta. Se ha afirmado que era una amante de Juliano II de Médicis, una amante del propio Leonardo, un adolescente vestido de mujer, un autorretrato del autor en versión femenina o incluso, una simple mujer imaginaria.Al respecto, Sigmund Freud sugirió que la pintura reflejaba una preocupante masculinidad.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Sin embargo, el historiador Giuseppe Pallanti, en su libro La historia de la Mona Lisa, trata el tema tras veinticinco años de investigación. Pallanti asegura que el retrato es de Lisa Gherardini (también aceptado como Madonna Elisa Gherardini), una mujer de escasos recursos de Florencia, quien se habría casado con un acaudalado comerciante llamado Francesco del Giocondo. Dicha aseveración nace de la observación del autor Giorgio Vasari, quien en 1550 vinculó a Gherardini con la pintura, en su libro La vida de los Artistas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Por otro lado, en los archivos de impuestos de 1480, puede verificarse la identidad, paradero y lugar de nacimiento de la probable modelo. Nació el 15 de junio de 1479 y murió el 15 de julio de 1542, a los 63 años, en el convento de Santa Úrsula de Florencia. Según el historiador Pallanti, Gherardini ingresó en el convento cuatro años después de quedar viuda, donde ya era monja su hija Marietta.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Basándose en estos datos, el investigador genealogista italiano, Domenico Savini, asegura que existen descendientes de Gherardini; se trata de Natalia e Irina Strozzi, hijas del príncipe Girolamo de Toscana. Natalia, bailarina de profesión, asegura que:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Esta historia legendaria ha circulado en nuestra familia desde hace siglos y ahora tenemos la prueba.&lt;br /&gt;Natalia Strozzi&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En el supuesto de que la modelo de Leonardo fuera la mujer que falleció en el convento, el médico forense Maurizio Seracini se ha ofrecido para buscar el cadáver y hacer un análisis de ADN para establecer el parentesco de los Strozzi con Gherardini.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Unido a dichos elementos, documentos oficiales del censo de la época confirman que el padre de Leonardo da Vinci vivía exactamente enfrente de la familia de Gherardini. El historiador supone, sin mayores pruebas, que el retrato fue un regalo de Giocondo a su esposa por motivo de su segundo embarazo, a los veinticuatro años de edad. Debe tenerse en cuenta que existen detractores de las teorías expuestas por Pallanti. Pese a ello, sus explicaciones son ampliamente aceptadas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Algunas teorías poco difundidas afirman que podría tratarse de Isabel de Aragón, a quien Leonardo dibujó a lápiz para luego hacer un óleo. También podría tratarse de Constanza d'Avalos, duquesa de Francaville, mencionada en un poema de la época, donde se lee que Leonardo la pintó &quot;bajo el hermoso velo negro&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Para saciar la curiosidad histórica acerca de la veracidad de las teorías vertidas, en 1987 se realizaron los primeros estudios, superponiendo un autorretrato de Leonardo a la pintura de la Mona Lisa; el resultado fue una gran similitud en las dimensiones y rasgos físicos. Los detractores de dicha investigación alegan que dado que el autor es el mismo, los trazos son similares y es por eso que generan la confusión. Lillian Swartz y Gerald Holzman, los directores de dicha prueba, aseguran que el autor se autorretrató, dándose apariencia de mujer.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;También, tras la aparición de El código da Vinci, se ha manejado la teoría minoritaria acerca de la relación entre María Magdalena y la pintura, aseverando que se trata de la mujer de los tiempos de Jesús de Nazaret, embarazada.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Tanta ha sido la obsesión por esclarecer la identidad de la Mona Lisa, que el doctor Matsumi Suzuki, investigador japonés, reconstruyó el cráneo de la Gioconda mediante un análisis óseo, y a partir de dicho cálculo, generó la posible voz de la modelo, la cual pronuncia en italiano:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Me llamo Mona Lisa. Mi identidad real está envuelta en el misterio. Algunos dicen que soy María Magdalena; otros, que doña Gioconda, Isabel de Este o la madre de Leonardo, y hasta hay quien dice que soy el propio Leonardo. Sin embargo, lo único que puedo decir con toda certeza es que soy la mujer con la sonrisa mas amada y misteriosa del mundo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El investigador asegura que la reproducción de la voz es 90% confiable. También ha realizado la misma simulación para el autor de la obra, de la cual desconfía un poco porque la barba reflejada en los autorretratos esconde algunos detalles importantes.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;El título del cuadro&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El título del cuadro se dio a conocer treinta y un años después de la muerte de su autor, por lo cual no pudo ser Leonardo quien le pusiese dicho título; por otro lado, se sabe que Leonardo no acostumbraba titular sus obras. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;No se sabe a ciencia cierta cuál es el origen del nombre del cuadro o de quién lo bautizó. Existen hipótesis variadas:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Gioconda significa &quot;Alegre&quot; en castellano, lo cual haría alusión directa a la sonrisa de la modelo. &lt;br /&gt;Giocondo era el apellido del esposo de la supuesta modelo, compagina con Mona Lisa puesto que era el nombre de Gherardini. Además, Mona es el diminutivo en italiano de Madonna, que quiere decir Mi Señora, por lo que podría leerse Mi Señora Elisa. De cualquier manera, el nombre más popular en Italia es Gioconda.&lt;br /&gt;Mona Lisa podría ser un anagrama de dos deidades egipcias asociadas con la fertilidad: Amón (varón) e Isis (mujer). &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;¿Sabías que?&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El pintor Pablo Picasso fue culpado por el nombrado robo de La Gioconda, ya que tenía antecedentes de pinturas robadas&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;Créditos a:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;www.es.wikipedia.org</description>
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        <title>666</title>
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        <description>Este famoso numero ha horrorizado a mucha gente y causado controversia entre los teólogos e interesados. Pero ¿que se ha descubierto hasta ahora sobre éste? He aquí un poco n.n&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;666&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En la Biblia se cita el número 666 como el número de la Bestia, relacionado habitualmente con el Satanás o con el Anticristo. El origen de esta asociación se origina en el libro del Apocalipsis del Nuevo Testamento.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Aquí hay sabiduría: El que tiene entendimiento, cuente el número de la bestia, pues es número de hombre. Y su número es seiscientos sesenta y seis&quot; (Ap 13:18). &lt;br /&gt;Esta cita biblica se hizo ampliamente conocida a mediados de los setenta, a partir de la pelicula de La profecía (The Omen) estrenada en el año 1976.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Origen del número&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Hay diversas teorías sobre este verso, una de ellas dice que se refiere a un personaje histórico como Nerón o Domiciano. Otros suponen que es la clave del Anticristo según la gematría. Algunas investigaciones recientes muestran que quizá el cálculo de este número fue un error y el número representado en la Biblia era el 616.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Según diversas interpretaciones se muestra en este número la plenitud de la imperfección. Si 7 es lo perfecto y 6 lo imperfecto entonces tres veces 6 es la plenitud de lo imperfecto&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El número 666 también se puede encontrar citado en el Antiguo Testamento:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Y pesaba el oro que traían a Salomón de año en año seiscientos sesenta y seis talentos&quot; (II Crónicas 9:13). &lt;br /&gt;&quot;Hijos de Adonicam, seiscientos sesenta y seis&quot; ((Esdras 2:13). &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Versión Cristiana&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En las doctrinas religiosas fundamentalistas cristianas, este número será la marca que impondrá el dictador mundial (el Anticristo), en la mano derecha o la frente de cada ser humano, al final de los tiempos de la tierra. Se cree que la denominación 666 es una base numérica para denotar la trinidad satánica (Satanás, El Anticristo y el Falso Profeta).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Algunos estudiosos de la escatología cristiana y ciertos fundamentalistas, dicen que la llamada marca de la bestia, se refiere en realidad a un chip que será insertado en la mano derecha o en la frente. Esta teoría ha sido utilizada en la exitosa saga Dejados Atrás, de los escritores norteamericanos Jerry B Jenkins y Tim LaHaye.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los estudios bíblicos difieren: algunos llegan a afirmar que se trata del papado, otros afirman, siguiendo la hipótesis de Friedrich Engels, que es aplicable a Cesar Neron que fue uno de los perseguidores del cristianismo y cuyo nombre en números hebreos equivaldría a 666, lo que ha sido objetado por diferentes autores, tanto por razones lógico-teológicas, como es el caso del teólogo, filósofo y traductor de la Biblia Juan Straubinger, así como por razones filológicas e historiográficas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Visión judía&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El número 666 está considerado un número místico y sagrado. El 6 representa las seis direcciones del espacio (arriba, abajo, norte, sur, este y oeste). El 7 también está considerado el número de Dios. El 6 también hace referencia a los seis días de la creación del mundo. Además es el valor numérico de: &quot;&quot;&amp;#1493;&amp;#1506;&amp;#1514;&amp;#1492; &amp;#1497;&amp;#1490;&amp;#1491;&amp;#1500;-&amp;#1504;&amp;#1488; &amp;#1499;&amp;#1495; &amp;#1488;&amp;#1491;-&amp;#1504;&amp;#1497;&quot; (&quot;Ata yigdal na koach Ado-nai&quot;; &quot;Sea, pues, engrandecida la fortaleza del Señor&quot;) (Números 14:17).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Visión académica&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Investigaciones sobre descubrimientos relativamente recientes como los papiros Oxyrhynchus, que constituyen una de las colecciones manuscritas más importantes, actualmente en el Ashmolean Museum de Oxford, han confirmado que el número representado en el original del Apocalipsis de Juan en realidad fue el 616 y no el 666. Aunque ya se sabía que la variante de 616 existía, puesto que autores como Irenaeus lo mencionan. El descubrimiento de su original griego sugiere que la redacción más temprana del Apocalipsis de Juan debió de haber contenido el número 616 para referirse al nombre de una persona a quienes los cristianos denunciaban como enemigo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;El 666 y su identificación con internet&lt;/b&gt; [lo más interesante]&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En los últimos años han surgido interpretaciones, que cada vez ha ido ganando más adeptos, que identifican el 666, no con una persona ni un ser vivo, sino con un objeto: Internet.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los primeros indicios de esta vinculación surgieron a finales del siglo XX, cuando, tras la realización de unas excavaciones arqueológicas que intentaban buscar los restos arqueológicos de las ciudades bíblicas de Sodoma y Gomorra en las cercanías del Mar Muerto, se encontraron restos de una antigua cultura semítica, hasta el momento desconocida, que, en sus grabados identificaba el fin del mundo en el futuro a un ser ligado a tres símbolos repetidos, muy parecidos a la letra omega griega (símbolo además, en la tradición cristiana, con el final de los tiempos) y a los que atribuyeron la posible pronunciación [uom]: la señal de ese ser sería, por tanto, uom, uom uom.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Esto llevó a su identificación con la letra [waw], presente en los alfabetos semíticos arameo, hebreo y árabe, que representa a la w del alfabeto latino y que es, precisamente, la sexta letra en la ordenación de los alfabetos hebreo ( &amp;#1493; ), arameo (), fenicio () y también en la ordenación alfabética árabe tradicional (&amp;#1608&lt;img style=&quot;border:0px;width:16px;height:16px;padding:0px;margin:0px;background:none;&quot;  src=&quot;http://pics.miarroba.com/caretos/wink.gif&quot; alt=&quot;Guiño&quot; title=&quot;Guiño&quot; /&gt;, es decir, en el orden del adjab. El número 6, por tanto, indicaría sencillamente la sexta letra de los alfabetos en que se escribieron originalmente los textos bíblicos y representaría la letra w. Así, 666 no sería más que www (World Wide Web). En favor de esta hipótesis, aducen que, explícitamente, en el Apocalipsis se dice que, en el futuro, nadie podrá comprar ni vender si no es con el número de la Bestia, lo cual lo relacionaría con el comercio electrónico, cada vez más extendido a través de la red (Ap 13:17).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Por otra parte, la letra [waw] en arameo se dibuja como un 6 invertido (), y la inversión de símbolos, como la cruz, tradicionalmente ha sido un recurso utilizado por el satanismo, razón adicional que ha llevado a identificar dicha letra con este número. Debe recordarse, por otra parte, que el arameo era supuestamente la lengua que empleó Jesús en sus predicaciones.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En contra de esta teoría, cabe aducir que el libro del Apocalipsis especifica que el número 666 se refiere &quot;a un número de persona&quot;, no a una fecha o cosa (Ap 13:18).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Otros teóricos también indican que, siendo la letra 'W' una forma de escribir el 6 en la numeración romana (VI), entonces www (la &quot;World Wide Web&quot;) representaría este número. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Curiosidades matemáticas del número 666&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Si damos crédito que la Biblia contiene claves para predecir o entender el futuro, algunos aspectos matemáticos del número 666 podrían ayudar. Por ejemplo, la suma de todos los números naturales desde el 1 hasta el 36, ambos inclusive, da 666.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Palabra del día&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Gematría: un método y una metátesis (alternación del orden de las letras en una palabra) que depende del hecho de que cada carácter hebreo tiene un valor numérico, cuando la suma de los números de los caracteres que componen una palabra daba el mismo resultado que la suma de los caracteres de otra palabra, que sin embargo no era la misma, se percibía una analogía entre ellas y se considera que deberían tener necesariamente una conexión.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Créditos a:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;www.es.wikipedia.org</description>
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        <dc:date>2007-07-07T00:46:48+01:00</dc:date>
        <title>Lilith</title>
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        <description>Lilith es nombrada por mucha gente, y tambien ha sido escuchada por muchas partes, pero la mayoría de la gente no sabe nada acerca de ella. Lilith, la primera esposa de Adán. He aquí su historia.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lilith es una figura legendaria de la mitología (o del folclore) judío: la primera esposa de Adán, anterior a Eva, y como un demonio que raptaba a los niños en sus cunas por la noche, madre de los súcubos. Se la representa con el aspecto de mujer muy hermosa, con el pelo largo y rizado, generalmente pelirroja, y a veces alada.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Podría ser una interpretación metafórica sobre la existencia del primer grupo de nuevos humanos Homo sapiens sapiens, que la leyenda nombra como Adán y Eva, pero que en realidad era un colectivo. Lilith sería un demonio nocturno mesopotámico con tendencia a asesinar niños.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Se considera que existe una conexión entre Lilith e Inanna, la diosa sumeria de la guerra y el placer sexual.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;También podría estar relacionada con el mito griego de Lamia, una reina libia que mantuvo relaciones con Zeus; después de que Zeus la abandonara, Hera robó sus hijos, por lo que ella se vengó robando los hijos de otras mujeres.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Lilith en la mitología mesopotámica&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Su nombre original en acadio es Lilitu, que proviene de la palabra lil, que significa ‘viento’, ‘aire’ o ‘espíritu’. En la mitología acadia pertenece a la misma clase de demonios que Lilu, Ardat Lili e Idlu Lili. Su traducción al hebreo como &amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1514; posiblemente dio origen a una confusión de términos, pues &amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1500; en hebreo significa ‘noche’ en vez de ‘aire’. Sólo se han encontrado breves referencias de ella en el libro de Isaias y en la tradición talmúdica, que son las que han llegado hasta nuestros tiempos.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Lilith en la biblia&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La única mención expresa en el Antiguo Testamento de dicha criatura aparece en Isaías 34:14: &amp;#1493;&amp;#1508;&amp;#1490;&amp;#1513;&amp;#1493; &amp;#1510;&amp;#1497;&amp;#1497;&amp;#1501; &amp;#1488;&amp;#1514;&amp;#1470;&amp;#1488;&amp;#1497;&amp;#1497;&amp;#1501; &amp;#1493;&amp;#1513;&amp;#1506;&amp;#1497;&amp;#1512; &amp;#1506;&amp;#1500;&amp;#1470;&amp;#1512;&amp;#1506;&amp;#1492;&amp;#1493; &amp;#1497;&amp;#1511;&amp;#1512;&amp;#1488; &amp;#1488;&amp;#1498;&amp;#1470;&amp;#1513;&amp;#1501; &amp;#1492;&amp;#1512;&amp;#1490;&amp;#1497;&amp;#1506;&amp;#1492; &amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1514; &amp;#1493;&amp;#1502;&amp;#1510;&amp;#1488;&amp;#1492; &amp;#1500;&amp;#1492; &amp;#1502;&amp;#1504;&amp;#1493;&amp;#1495;&amp;#1475; Que es traducida en la versión de la Biblia de Jerusalén como: «Los gatos salvajes se juntarán con hienas y un sátiro llamará al otro; también allí reposará Lilith y en él encontrará descanso». Compárese con otras traducciones, como la de de Nácar-Colunga, donde Lilith (&amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1500;&amp;#1497;&amp;#1514&lt;img style=&quot;border:0px;width:16px;height:16px;padding:0px;margin:0px;background:none;&quot;  src=&quot;http://pics.miarroba.com/caretos/wink.gif&quot; alt=&quot;Guiño&quot; title=&quot;Guiño&quot; /&gt; se traduce por Lamia: «Y las bestias monteses se encontrarán con los gatos cervales, y el peludo gritará á su compañero: la lamia también tendrá allí asiento, y hallará para sí reposo». Otras versiones, en fin, traducen el término como ‘criatura nocturna’ o ‘lechuza’.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;La leyenda de Lilith&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El origen de la leyenda hebrea de Lilith como primera mujer de Adán proviene de una interpretación de Génesis 1, 27. Antes de explicar que el Dios Yahvé dio a Adán una esposa llamada Eva a partir de su costilla, el texto dice: «Creó, pues, Dios al hombre a su imagen; a imagen de Dios lo Creó; hombre y mujer los creó». Si bien esto puede ser debido a que el Génesis explica dos veces la creación del hombre (la segunda en Génesis 2:4-25). En cualquier caso, la presencia de Lilith en la mitología hebrea se demuestra por la tradición judía de poner un amuleto alrededor del cuello de los niños recién nacidos, con el nombre de tres ángeles que los protegen de las lilim, hijas mitológicas de Lilith y Adán y súcubos asesinos de niños.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Según el Génesis 1, 26-28, Dios creó al hombre y a la mujer a su propia imagen el sexto día, dándoles el dominio del mundo. Pero el Génesis Rabba, midrás sobre el libro del Génesis, recopilado en el siglo V en Palestina (según la edición crítica de J. Theodor y H. Albeck), señala que Eva no existía todavía. Entonces el dios Yahvéh había dispuesto que Adán diese nombre a todas las bestias, aves y otros seres vivientes. Cuando desfilaron ante él en parejas, macho y hembra, Adán —que ya era un hombre de veinte años— sintió celos de su amor, y aunque copuló con cada hembra por turnos, no encontró satisfacción en el acto. Por ello exclamó: «¡Todas las criaturas tienen la pareja apropiada, menos yo!», y rogó al dios que remediara esa injusticia.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Según el Yalqut Reubeni (colección de comentarios cabalísticos acerca del Pentateuco, recopilada por R. Reuben ben Hoshke Cohen (muerto en 1673) en Praga:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Yahvéh formó entonces a Lilith, la primera mujer, del mismo modo que había formado a Adán, aunque en lugar de polvo puro utilizó excremento y sedimentos. De la unión de Adán con este demonio-hembra, y con otra parecida llamado Naamá, hermana de Túbal Caín, nacieron Asmodeo e innumerables demonios que todavía atormentan a la humanidad. Muchas generaciones después, Lilith y Naamá se presentaron ante el tribunal de Salomón disfrazadas como rameras de Jerusalén. Adán y Lilith nunca hallaron armonía juntos, pues cuando él deseaba tener relaciones sexuales con ella, Lilith se sentía ofendida por la postura acostada que él le exigía. «¿Por qué he de acostarme debajo de ti? —preguntaba—: yo también fui hecha con polvo, y por lo tanto soy tu igual»- Como Adán trató de obligarla a obedecer, Lilith, encolerizada, pronunció el nombre mágico de Dios, se elevó por los aires y lo abandonó. Saliendo del Edén fue a dar a las orillas del Mar Rojo (hogar de muchos demonios). Allí se entregó a la lujuria con éstos, dando a luz a los lilim, que eran seres cubiertos de pelos. Cuando tres ángeles de Dios fueron a buscarla, ella se negó aduciendo que era una pecadora. Por lo cual le fueron muertos cien hijos al día. Desde entonces las tradiciones judías medievales dicen que ella mata a todo niño menor de ocho días (incircunciso aún). También se dice que Lilith, una vez fue encontrada por el desterrado Arcángel Samael posteriormente denominado Satanás, bajo a los infiernos y allí fueron pareja.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El novelista judío Primo Levi pone en boca de uno de sus personajes esta visión de Lilith:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;A ella le gusta mucho el semen del hombre, y anda siempre al acecho de a ver dónde ha podido caer (generalmente en las sábanas). Todo el semen que no acaba en el único lugar consentido, es decir, dentro de la matriz de la esposa, es suyo: todo el semen que ha desperdiciado el hombre a lo largo de su vida, ya sea en sueños, o por vicio o adulterio . Te harás una idea de lo mucho que recibe: por eso está siempre preñada y no hace más que parir. (Primo Levi, Lilíth y otros relatos, Barcelona. Edicions 62, 1989, p. 24).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Otras leyendas&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Otras leyendas apuntan a que Yahvéh creó a Adán y Lilith como un andrógino unidos por la espalda. Más tarde los separó y ocurrieron los hechos explicados anteriormente.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;También hay otra que explica que entre Lilith y Eva hubo otra mujer, creada ante los ojos de Adán de dentro hacia fuera: huesos, vasos sanguíneos, músculos, piel. Cuando la mujer se completó, Adán no podía mirarla como a una mujer, sino como una masa de sangre y vísceras. Se dice que Dios la destruyó y luego creó a Eva.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Se le ha encontrado cierta semejanza a Lilith con las Xanas (Janas: Dianas) astures y las lamias del folklore vasco, aquellos seres similares a las hadas, a las ninfas y a criaturas de la Naturaleza semejantes, servidoras y a veces representantes de la propia Diosa Mari (la Gran Madre y también la Madre Tierra), que castigan y premian a los humanos (uno de sus regalos favoritos es la posibilidad de transmutar el carbón o paja de sus favorecidos en oro); que habitan en montañas, cavernas, cuevas y oquedades diversas, así como en manantiales y fuentes; y que a menudo aparecen hilando o alisando su largo cabello con unos peines de oro que semejan la media luna, o recorren los cielos, aureolada su cabeza con el blanco resplandor de la luna llena, o bien cruzan el firmamento portando una hoz de oro mientras arrastran consigo las tempestades y se envuelven en unas lenguas de fuego que desdibujan y afilan sus miembros inferiores.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Además, se ha equiparado a Lilith con seres semejantes a las ondinas o a las nereidas, imaginándosela entonces con la parte inferior de su cuerpo correspondiendo a un animal acuático, tanto un pez como una serpiente marina.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Se la ha asociado, aun, con serpentinas figuras infernales de torso humano similares a la Equidna griega o a otras habitantes del mundo inferior (la mansión de los muertos, el inframundo y también el inconsciente) como Hécate, por ejemplo, provocadoras de pesadillas, portadoras de terrores nocturnos, generadoras de espanto y relacionadas con los vínculos que se ansían pero que aprisionan, con la fuente del deseo, con la fuerza de las pulsiones, con la intensidad de los motivos humanos íntimos que instan a su satisfacción y que pueden llegar a ser destructivos. (Resaltemos aquí el hecho de que, entre su mucha descendencia monstruosa, como el Can Cerbero, guardián del Hades, Equidna fue la madre del buitre que ha de devorar por toda la eternidad las entrañas de Prometeo encadenado al Cáucaso).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Hay que señalar que Lilith en algunos aspectos está vinculada con todas las Diosas Madres que conllevan un matiz de oscuridad, que reinan sobre los elementos (riquezas includas) del mundo subterráneo y que se relacionan con el aspecto vida y muerte de las cosas. Son cuna y sepulcro, principio y fin.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Por último, no olvidemos que Lilith es representada popularmente como una seductora mujer, sin más vestido que su propia piel, provista de abundante pelo rizado (rojo por más señas) que se extiende como un manto a su alrededor; y que tiene por costumbre sentarse sobre la concavidad de la media luna. Se trata de la luna oscura, que aparece visible al tercer día de la luna nueva en el horizonte oeste, mostrando una breve franja de luz arqueada, permitiéndonos contemplar las sombras que envuelven al resto de la esfera.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lilith es usada en la serie japonesa Neon Genesis Evangelion donde ella es el comienzo de la vida tras llevarse a cabo la voluntad de Dios. Los humanos por naturaleza se rehusan a seguir su destino de muerte asi que capturan a Lilith.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Influencia cultural&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La figura y leyenda de Lilith y sobre todo su rebelión hacia Adán ha llevado a algunas feministas (feminismo radical, feminismo anarquista, etc.) a ubicarla como un símbolo de la liberación sexual y de la lucha contra el patriarcado, así como de la mujer orgullosa y altiva.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En un aspecto que se aproxima a lo mitológico, es por algunos considera la primera vampiresa y por eso admirada por la subcultura goth y el vampirismo, exaltando características similares a aquellas que valoran las feministas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El escritor C.S. Lewis en sus novelas Las Crónicas de Narnia menciona que la malvada reina Jadis del reino de Charn desciende de Adán y Lilith. Como se puede ver en el libro segundo El león, la bruja y el ropero, en su capitulo 8:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;— &quot;A ella le gustaría que lo creyeramos —respondió él—, y en eso basa su pretensión de ser reina. Pero no es hija de Eva. Desciende de la primera esposa de vuestro padre Adán —aquí el señor castor realizó una inclinación de cabeza—, aquella a la que llamaban Lilith, y que pertenecía a la raza de los genios. De ahí es de donde proviene ella por una parte, y por la otra, de los gigantes. No, no, no existe ni una gota de sangre humana en la bruja.&lt;br /&gt;— Por eso es mala de los pies a la cabeza, señor castor —corroboró su esposa.&quot;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;Palabra del día&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Súcubo: Dicho de un espíritu, diablo o demonio: Que, según la superstición vulgar, tiene comercio carnal con un varón, bajo la apariencia de mujer.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;Créditos&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;www.es.wikipedia.com&lt;br /&gt;www.rae.es</description>
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    <item rdf:about="http://meinapfel.blogcindario.com/2007/07/00008-la-piel.html">
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        <dc:date>2007-07-03T15:39:45+01:00</dc:date>
        <title>La piel</title>
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        <description>La piel. Decidí publicar sobre esto porque me nació la pregunta ¿porqué se nos arrugan los dedos cuando nos exponemos a mucha agua?, He aquí la respuesta y mas curiosidades acerca de la piel.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;La piel tiene muchos secretos&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La piel es el órgano más grande del cuerpo humano y aunque todos los días nos hace sentir muchas cosas agradables como las caricias y otras como el frío o el calor, también nos permite conocer la consistencia de todo lo que nos rodea, por eso es uno de nuestros órganos de los sentidos.&lt;br /&gt;Pero este vestido natural que nos cubre y protege tiene unos buenos secretos que si bien nos asombran, poco sabemos de ellos. Por ejemplo:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;¿Se te ha puesto alguna vez la carne de gallina? Esto se debe a que los vellos del cuerpo se “erizan”, porque unos diminutos músculos que actúan sobre cada folículo piloso, o sea el nacimiento de cada vello, se contraen y se proyectan hacia fuera.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Esto se debe a un descenso brusco de la temperatura provocado por la clima ambiental, las tensiones emocionales o el miedo y cuando tarda el tiempo de recuperación de la temperatura, vienen los molestos “temblorines” o”escalofríos”.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;¿Tienes pecas, lunares o verruguitas?&lt;/b&gt; &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Las pecas se forman generalmente en personas de piel clara. Son pequeños puntos pigmentados que forman grupos y son causados por herencia o por los rayos solares. Se forman en la epidermis.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los lunares son pequeñas acumulaciones de melanina, se presentan aislados y no agrupados como las pecas y se forman generalmente desde la dermis. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Las verrugas son como sobrantes, que forman granitos arrugados de la misma piel, son de color más oscuro y se presentan en diferentes tamaños. Estas pueden ser quitadas si la persona lo desea, por un médico especialista. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Algo muy importante es que si los lunares, verrugas o manchas que aparecen en la piel crecen o duelen, se debe consultar a un médico, para que determine si existe o no algún problema.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Cosquillas&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Las cosquillas se producen por un roce en la piel que estimula algunas terminaciones nerviosas que son muy sensibles, sobre todo de las axilas, las palmas de las manos, las plantas de los pies y del cuello. Pero, aguas.. No a todas las personas les gustan, porque primero producen una agradable sensación, pero después producen tensión y hasta dolor. Por eso mejor... ¡No le hagas cosquillas a quién te dice que no lo hagas!. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Comezón&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Y después de rascar y rascar, a veces se calma esta sensación tan molesta y es que la comezón se produce cuándo algo irrita la piel, puede ser un piquete de animal, el roce con alguna planta, por una intoxicación o por estar quemada.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cuando esto sucede, la piel manda una señal al sistema nervioso y la respuesta es rascar y rascar hasta que se elimina total o momentáneamente el estímulo que la produce. El problema al rascar, es que si tenemos las uñas sucias, podemos ocasionar una infección en la zona, así que primero hay que averiguar qué causa la comezón y así aplicar el remedio adecuado.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Por otro lado, ¿sabías que tu piel es impermeable?, por eso cuándo llueve se moja, pero no deja entrar el agua al cuerpo. Pero, si estás mucho tiempo en el agua, en una alberca o tina, seguro has visto que tu piel sale arrugada. ¿Sabes por qué?&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La piel tiene una sustancia llamada queratina, que es la que la impermeabiliza, pero al estar mucho tiempo en el agua, esta sustancia se ablanda y las células de la epidermis, o sea de las primeras capitas de la piel, absorben el agua y se hinchan formando las arrugas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Palabra del día:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ángel: (Del lat. ang&amp;#277;lus, y este del gr. &amp;#7940;&amp;#947;&amp;#947;&amp;#949;&amp;#955;&amp;#959;&amp;#962;, mensajero).&lt;br /&gt;En la tradición cristiana, espíritu celeste criado por Dios para su ministerio.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Créditos:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;www.esmas.com&lt;br /&gt;www.rae.es</description>
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        <dc:date>2007-05-14T15:34:57+01:00</dc:date>
        <title>Tim Burton</title>
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        <description>Aquí se publica la biografía de el famoso director &quot;Tim Burton&quot;.&lt;br /&gt;Probablemente mas adelante aparezcan las de Danny Elfman o Johnny Depp (mi trio favorito n.n) por lo tanto, disfrútenla!&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Tim Burton&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Timothy William Burton nació el 25 de agosto de 1958 en Burbank (California) Tim Burton es uno de los cineastas más célebres del ultimo tiempo. Sus cintas, son de una delirante fantasía oscura y empáticos personajes, lo han convertido en un director de culto. (sobre todo entre la juventud oscura y demás tribus urbanas)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Vida y Obras&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Dibujante, escritor y artista plástico, Burton ha colaborado también en varias producciones animadas, comenzando su carrera en la Disney, donde fue parte del equipo de animadores de la película Tod y Toby (1981). Su primera película como director fue el cortometraje Vincent, que utilizaba una técnica de stop-motion (cuadro por cuadro con figuras tridimensionales). El guión narrado por Vincent Price, actor al que Burton admiraba desde su juventud, estaba escrito en rimas que rinden un claro homenaje a Edgar Allan Poe y contaba la historia de un niño que, como Burton, idolatraba al escritor. Burton trabajaría nuevamente con Price en Edward Scissorhands.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Desde entonces fue clara la inclinación de Tim Burton por lo gótico, lo fantástico y lo romántico. Sin negar sus influencias (mayoritariamente del escritor e ilustrador Edward Gorey) ha creado una estética muy personal en sus filmes y en sus trabajos literarios (que están en permanente deuda con Gorey). En estos, cuenta historias en tono infantil, pero cuyos personajes son siempre lisiados, fenómenos, seres excluidos de la sociedad o personajes populares que no se sienten en corcondancia con su estatus. En su filmografía también se hace evidente esta característica que es fundamental en el estatus de culto de Burton.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Su primer largometraje fue la adaptación al cine de Pee-Wee's Big Adventure (La gran aventura de Pee-Wee) (1985), célebre personaje de la televisión infantil. Desde su debut se podía detectar un estilo visual propio, oscuro y retorcido, que se confirmó con Beetlejuice (1988), disparatada comedia de fantasmas. Esta cinta, además de lanzarlo a la fama, fue la que dio a conocer mundialmente su particular visión y su no siempre comprendida estética.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Gracias a este trabajo se le encomendó llevar al cine a Batman (1989), mítico héroe del cómic. Eligiendo como protagonista a Michael Keaton (con quien ya trabajó en Beetlejuice) y como el villano a Joker (encarnado por Jack Nicholson), la película fue un éxito comercial que obligó a una secuela, igualmente dirigida por Burton.Batman Returns (Batman Vuelve) (1992), incorporó al elenco a Danny DeVito como El Pingüino y a Michelle Pfeiffer como Catwoman, quien, en una escena, metió en su boca un pájaro por unos cuantos segundos, sin necesidad de dobles o efectos especiales. La dirección de arte de Batman fue uno de los puntos claves de su éxito, de la mano de Anton Furst quien unos años más tarde se suicidó.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Sin embargo, su consagración con un público que desde entonces lo sigue asiduamente llegó con Edward Scissorhands (Eduardo Manostijeras o El Joven Manos de Tijera) en 1991. La historia sobre un viejo inventor que crea a un joven a partir de una máquina de cortar galletas, pero muere antes de acabarlo. El chico, que se queda todavía con tijeras en lugar de manos, busca un lugar en una sociedad prejuiciosa e hipócrita. Las actuaciones de Johnny Depp, Winona Ryder y Dianne Wiest lograron para Burton una película de culto. Es tal vez su estética visual llevada al límite, tanto en la composición de cuadros como en los colores y los diseños de los lugares, los personajes, los objetos. Representa su clara visión del romanticismo más inocente, el de un joven que no sabía lo que era el amor, es tal el sentimiento que se ejerce que resulta emotivo y entrañable.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Desde 1990, Burton había trabajado como productor y director de arte en un proyecto que había esbozado desde sus años de animador con la Disney: The Nightmare Before Christmas (Pesadilla antes de Navidad o El extraño mundo de Jack) (1993), una cinta de animación cuadro por cuadro (Stop-motion) con muñecos tridimensionales. La película fue dirigida por Henry Selick y consiguió más seguidores para Burton, al que siempre se confunde como director de esta pelicula, la banda sonora fue compuesta por Danny Elfman, un músico que siempre ha estado al lado del director y cuyas canciones convirtieron a Pesadilla Antes de navidad en un gran musical. El diseño de las escenografías, los personajes y la historia hicieron de esta película una pequeña obra maestra no comprendida por la crítica. La historia del rey del país del Halloween que desea cambiar de aires y convertirse en un benévolo Papá Noel, sin embargo, fue bien recibida por el público y a la fecha los productos alusivos a la cinta se venden por millones, desde playeras hasta juguetes.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Burton tampoco negó la influencia de la ciencia ficción en sus cintas, sobre todo de aquella que venía del cine camp, de las películas de bajo presupuesto que se hacían en los años 50: cintas de monstruos, vampiros y otras atrocidades que se volvieron de culto con los años.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Esta influencia se volcó de lleno en su cinta Ed Wood (1994), de nuevo con Johnny Depp en el papel principal. Como el título lo indicaba, la cinta era la biografía (aunque en versión libre) del tristemente célebre director de cine Edward D. Wood Jr., quien por muchos es considerado &quot;el peor director de cine de la historia&quot;. Las películas de Wood eran acartonadas, con malas actuaciones y torpes personajes que chocaban contra los decorados tirándolos; su temática era la ciencia ficción, el terror y el trasvestismo, pero inocentemente creía que era un director equiparable a Orson Welles. Esta es en sí la esencia del film de Burton, que deja ver el lado más sensible y original de Wood. Fue filmada en blanco y negro con un elenco envidiable, que incluía a actores como Martin Landau, Bill Murray, Jeffrey Jones y Lisa Marie con quien Burton tenía en ese entonces una relación sentimental. Esta cinta es considerada por muchos como lo mejor que ha hecho el cineasta, con un toque kitsch, rindiendo homenaje, de paso, al actor húngaro Bela Lugosi, quien hiciera el primer Drácula (1931) y quien en sus últimos años actuó en varias películas de Wood.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Inmerso en la iconografía kitsch de los años 50, el siguiente proyecto de Burton (conjunto a la producción de otra cinta de animación, James y el melocotón gigante) fue Mars Attacks!, que contaba con un elenco multitudinario, efectos especiales intencionadamente anodinos y marcianos verdes que venían a destruir la tierra. A pesar de su fracaso con esta cinta, Burton mantenía un estatus de poder y credibilidad en el cine. Eso se demostró con la gran acogida de su siguiente proyecto (para el que se demoró tres años), que era una revisitación de la obra maestra literaria de Washington Irving: Sleepy Hollow (Sleepy Hollow: la leyenda del jinete sin cabeza), para la que contó de nuevo con Johnny Depp y con actores de renombre como Christina Ricci, Christopher Walken, Michael Gambon y, nuevamente homenajeando a los clásicos actores de terror, Christopher Lee. Con una fotografía impecable y nominada al Oscar (de la mano del director de fotografía mexicano Emmanuel Lubezki) y una muy oscura concepción visual, la película reivindicó a Burton como un director con un estilo único e inigualable.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En el 2000 se anuncia a los medios un remake del clásico del cine de los 60, El planeta de los simios (Planet of the Apes). Poco después se anunció que quien lo dirigiría sería precisamente Tim Burton. Muchos se preguntaron si sería capaz de superar (o al menos igualar) a la versión original, así que Burton se vio en problemas para resolver una historia que, en la versión de Franklin J. Schaffner, terminaba de una manera insuperable. La visión de Burton no agradó del todo al público, que si bien alabó los efectos de maquillaje (que convertían a actores humanos en simios) no gustó del final alternativo del cineasta. Durante la filmación de ésta película, Burton conoció a la actriz Helena Bonham Carter, con la que luego contrajo matrimonio, dejando a su pareja de años, la modelo Lisa Marie. La batalla legal que ella interpuso después de que Burton la dejara no se resolvió hasta el año 2004.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Por esa época, el padre de Burton murió y él tuvo su primer hijo con Bonham Carter nacido en Londres el 6 de Octubre del 2003. Mantuvo un silencio casi abrumador en los medios, que se vio interrumpido en 2003 con los primeros rumores de su película Big Fish, que fue bien recibida. Con actuaciones de Helena Bonham Carter, Ewan McGregor, Jessica Lange, Albert Finney, Steve Buscemi y Alison Lohman, la película que fué un encargo de los estudios Disney, Tim intenta mucho devolver algo a la sociedad americana, ya que el mismo lo ha dicho &quot;nuestra cultura es poca por que nuestro país, es un país de inmigrantes&quot;, una película intensa en cuanto a la relación Padre/Hijo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La Novia Cadáver (Corpse Bride, en inglés). Esta película, pese a ser de animación, era una película muy adulta y de culto que muchos, por desgracia, no lograron entender esperando compararla erroneamente con The Nightmare Before Christmas. La Novia Cadáver esta basada en un cuento Ruso-Judío Ortodoxo, en la que un joven mientras juega con sus votos de matrimono en el bosque antes de pedirle matrimonio a su prometida, pero obviamente la película esta adaptada y con toques de humor.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Actualmente, Burton está trabajando en la versión cinematográfica del exitoso videojuego Grim Fandango, cuya filmación comenzará una vez terminada la producción de Sweeney Todd.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Uno de sus últimos proyectos es la creación de una firma de juguetes con sus propias historias que son los llamados Tragic Toys, que son niños algo desgraciados y poco comunes.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Palabra del día:&lt;br /&gt;Frívolo: Ligero, veleidoso, insustancial&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Creditos a:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;http://es.wikipedia.com&lt;br /&gt;www.rae.es</description>
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        <dc:date>2007-05-10T16:28:59+01:00</dc:date>
        <title>Bostezos</title>
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        <description>Se han preguntando ¿porque al bostezar una persona cerca de ti, tu también bostezas? En este artículo se exhibirá información acerca de los bostezos, para que mas o menos se den una idea sobre este tan mencionado tema.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;¿Qué es un bostezo?&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Un bostezo es la acción incontrolada de abrir la boca, con separación amplia de las mandíbulas, para realizar una inspiración profunda a la que sigue una espiración de algo menos de lo inhalado, con cierre final. Cuando se bosteza, además, se estiran los músculos faciales, se inclina la cabeza hacia atrás, se cierran o entornan los ojos, se lagrimea, se saliva, se abren las trompas de Eustaquio del oído medio y se realizan muchas otras, aunque imprecisas, acciones cardiovasculares, neuromusculares y respiratorias.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Es una acción común entre los animales. Todos los bostezos son prácticamente iguales, pero su forma y duración puede variar.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El bostezo constituye un ejemplo de lo que en los estudios clásicos de comportamiento animal (etología) se denomina pauta fija de acción, instintiva. No es un reflejo, una respuesta corta, rápida y proporcional a un simple estímulo, sino que, una vez que comienza, un bostezo debe continuar inevitablemente, como un estornudo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El bostezo sigue su curso durante un promedio aproximado de seis segundos, pero su duración puede variar entre alrededor de tres segundos y medio y superar en mucho la media normal.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;No se puede bostezar a medias: como toda pauta fija de acción, posee una intensidad característica, por cuya razón no se puede contener un bostezo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los bostezos llegan en tandas y el intervalo entre bostezo y bostezo varía alrededor de 68 segundos. No hay relación entre la frecuencia y la duración de los bostezos; producir bostezos cortos o largos no se compensa por bostezar con mayor o menor frecuencia.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Para la inspiración, al comienzo de un bostezo, y la espiración, a su término, no es necesario mantener libres las fosas nasales. Sí es esencial, sin embargo, la inhalación de aire por la boca y abrir completamente las mandíbulas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El bostezo es un poderoso mensaje no verbal con varios posibles significados, dependiendo de las circunstancias: &lt;br /&gt;Puede ser un indicador de cansancio, estrés, exceso de trabajo o aburrimiento. &lt;br /&gt;Una acción indicando descompresión psicológica tras un estado de alerta elevado. &lt;br /&gt;Un medio de expresión de emociones fuertes como el enojo y el rechazo. &lt;br /&gt;Un bostezo puede expresar fuertes mensajes antisociales por lo que en algunas culturas la gente intenta disimular el bostezo colocando una mano sobre la boca.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Causas del bostezo&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Una teoría muy común sobre el bostezo sostiene que es provocado por el exceso de dióxido de carbono y la falta de oxígeno en la sangre. El tronco cerebral al detectar esto genera el bostezo. La boca se ensancha y los pulmones inhalan profundamente, trayendo oxígeno hacia los pulmones y consecuentemente a la corriente sanguínea. Es casi seguro, sin embargo, que esta hipótesis sea incorrecta; una teoría más reciente afirma que el bostezo sirve para regular la temperatura corporal. Otra teoría sostiene que los bostezos son provocados por los mismos químicos en el cerebro (neurotransmisores) que afectan las emociones, el sentido del humor, el apetito y otros fenómenos. Estos químicos incluyen serotonina, dopamina, ácido glutámico y óxido nítrico. A medida que más de estos compuestos son activados en el cerebro la frecuencia de los bostezos aumenta. Por el contrario, una mayor presencia en el cerebro de neurotransmisores narcóticos, tales como la endorfina, reduce la frecuencia de los bostezos.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;A menudo se dice que el bostezo es contagioso: si una persona bosteza, esto causará que otra persona &quot;responda&quot; el bostezo, en ocasiones generando una cadena. Las razones para esto son poco claras, posiblemente se deba al &quot;poder de sugestión&quot;. Otras teorías sugieren que el bostezo sirve para sincronizar el comportamiento anímico entre animales gregarios de forma similar al aullido de una manada de lobos durante la luna llena. El bostezo entonces emitiría una señal de cansancio hacia otros miembros del grupo para sincronizar los patrones de sueño y períodos de actividad.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Palabra del día: (esta vez concepto):&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Trompas de Eustaquio: llamada tubo faringotimpánico, es una estructura anatómica, en forma de comunicación o tubo, habitualmente cerrado, que une el oído medio con la faringe. &lt;br /&gt;Su función es regular las presiones dentro del oído medio para proteger sus estructuras ante cambios bruscos y para equilibrar las presiones a ambos lados del tímpano.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Créditos a:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;http://es.wikipedia.com</description>
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        <dc:date>2007-04-22T16:20:23+01:00</dc:date>
        <title>Catolicismo</title>
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        <description>En este artículo publicaré información sobre la famosa religión católica ojala y les guste n.n&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Catolicismo&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El catolicismo (del griego &amp;#954;&amp;#945;&amp;#952;&amp;#959;&amp;#955;&amp;#953;&amp;#954;&amp;#972;&amp;#962; 'universal, que comprende todo') es la rama del cristianismo con mayor número de fieles y, junto con el cristianismo ortodoxo, una de las más antiguas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Existen varias denominaciones cristianas que se declaran católicas. La más numerosa es la Iglesia Católica Romana, que abarca el conjunto de iglesias que se declaran en comunión con la autoridad del obispo de Roma, el Papa. Existen, además, denominaciones católicas independientes de Roma.Una denominación cristiana se declara católica cuando su credo coincide en lo esencial con la doctrina católica. Esta coincidencia puede ser menor o incluso muy diferente en otros ámbitos como la Liturgia o la Eclesiología.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Iglesia Católica Apostólica Romana&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La Iglésia Católica Apostólica Romana, se extiende principalmente en países de Europa del sur-oeste, Europa central y de América Latina y en Filipinas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Es la iglesia cristiana con mayor extensión y de la cual se derivan otras iglesias autodenominadas católicas, su centro actual es el Vaticano, en Roma (Italia), donde reside el Papa, quien es considerado por los católicos romanos como cabeza del Colegio de los Obispos, en tanto que sucesor de San Pedro, Vicario de Cristo y Pastor de la Iglesia. La sede papal residió en Aviñón, Francia, en un breve período de tiempo de la Baja Edad Media.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Catolicismo Liberal&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La corriente que durante el siglo XIX se denominó catolicismo liberal, tiene raíces que se remontan varios siglos atrás. En este caso, a la época del Renacimiento, ligadas al llamado humanismo cristiano, cuyo principal exponente fue Desiderius Erasmus de Rotterdam, y para el caso español, el grupo de intelectuales reunidos en torno a la Universidad de Alcalá de Henares, fundada por el cardenal Jiménez de Cisneros.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Más adelante, en el siglo XVIII, la Ilustración influyó en varios círculos de católicos franceses, belgas, alemanes y holandeses, constituyéndose doctrinas (galicanismo, molinismo y josefismo, entre otras) que exaltaban el individualismo y la racionalización de las concepciones y expresiones religiosas (libre albedrío, moral austera, rechazo a las prácticas barrocas) al igual que una modificación de la organización religiosa, al apoyar los intentos de creación de Iglesias nacionales.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Sacramentos&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style=&quot;text-decoration:underline&quot;&gt;Bautismo&lt;/span&gt; &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Nominalmente, la palabra bautizar significa &quot;sumergir&quot;, &quot;introducir dentro del agua&quot;; la inmersión en el agua simboliza el acto de sepultar al catecúmeno en la muerte de Cristo de donde sale por la resurrección con El (cfr. Rm. 6, 3-4; Col 2, 12) como nueva criatura (2 Co. 5, 17; Ga. 6, 15) (Catecismo, n. 1214). &lt;br /&gt;Entre los sacramentos, ocupa el primer lugar porque es el fundamento de toda la vida cristiana, el pórtico de la vida en el espíritu y la puerta que abre el acceso a los otros sacramentos. Por el Bautismo somos liberados del pecado y regenerados como hijos de Dios, llegamos a ser miembros de Cristo y somos incorporados a la Iglesia y hechos partícipes de su misión (Catecismo, n. 1213). &lt;br /&gt;San Pablo lo denomina baño de regeneración y renovación del Espíritu Santo (Tit. 3, 5); &lt;br /&gt;San León Magno compara la regeneración del bautismo con el seno virginal de María; &lt;br /&gt;Santo Tomás, asemejando la vida espiritual con la vida corporal, ve en el bautismo el nacimiento a la vida sobrenatural. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style=&quot;text-decoration:underline&quot;&gt;Comunión.&lt;/span&gt; &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La Sagrada Eucaristía culmina la iniciación cristiana. Los que han sido elevados a la dignidad del sacerdocio real por el Bautismo y configurados más profundamente con Cristo por la Confirmación, participan por medio de la Eucaristía con toda la comunidad en el sacrificio mismo del Señor. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style=&quot;text-decoration:underline&quot;&gt;Confirmación&lt;/span&gt; &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Con el Bautismo y la Eucaristía, el sacramento de la Confirmación constituye el conjunto de los &quot;sacramentos de la iniciación cristiana&quot;, cuya unidad debe ser salvaguardada. Es preciso, pues, explicar a los fieles que la recepción de este sacramento es necesaria para la plenitud de la gracia bautismal (cf OCf, Praenotanda 1). En efecto, a los bautizados &quot;el sacramento de la confirmación los une más íntimamente a la Iglesia y los enriquece con una fortaleza especial del Espíritu Santo. De esta forma se comprometen mucho más, como auténticos testigos de Cristo, a extender y defender la fe con sus palabras y sus obras&quot; (LG 11; cf OCf, Praenotanda 2) [2] &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style=&quot;text-decoration:underline&quot;&gt;Matrimonio&lt;/span&gt; &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;La alianza matrimonial, por la que el varón y la mujer constituyen entre sí un consorcio de toda la vida, ordenado por su misma índole natural al bien de los cónyuges y a la generación y educación de la prole, fue elevada por Cristo Nuestro Señor a la dignidad de sacramento entre bautizados&quot; (&amp;#8658; CIC, can. 1055,1)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Los 10 mandamientos&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los diez mandamientos: según el catecismo de la iglesia católica, adaptados de los libros de Éxodo (20, 2-17) y Deuteronomio (5, 6-21), son los siguientes:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Amarás a Dios sobre todas las cosas. &lt;br /&gt;No tomarás el nombre de Dios en vano. &lt;br /&gt;Santificarás las fiestas. &lt;br /&gt;Honrarás a tu padre y a tu madre. &lt;br /&gt;No matarás. &lt;br /&gt;No cometerás actos impuros. &lt;br /&gt;No robarás. &lt;br /&gt;No dirás falso testimonio ni mentirás. &lt;br /&gt;No consentirás pensamientos ni deseos impuros. &lt;br /&gt;No codiciarás los bienes ajenos. &lt;br /&gt;Todos éstos se resumen en uno solo: Amarás a Dios sobre todas las cosas y a tu prójimo como a ti mismo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Los preceptos de la Iglesia son cinco: &lt;br /&gt;Participar en la Misa todos los domingos y fiestas de guardar, y no realizar trabajos y actividades que puedan impedir la santificación de estos días. &lt;br /&gt;Confesar los propios pecados, mediante el sacramento de la Reconciliación al menos una vez al año. &lt;br /&gt;Recibir el sacramento de la Eucaristía al menos en Pascua. &lt;br /&gt;Abstenerse de comer carne y observar el ayuno en los días establecidos por la Iglesia. &lt;br /&gt;Ayudar a la Iglesia en sus necesidades materiales, cada uno según sus posibilidades. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Los 7 pecados capitales&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Soberbia u orgullo &lt;br /&gt;Avaricia &lt;br /&gt;Lujuria &lt;br /&gt;Ira &lt;br /&gt;Gula &lt;br /&gt;Envidia &lt;br /&gt;Pereza &lt;br /&gt;A los pecados capitales se les oponen siete virtudes:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Contra soberbia, humildad. &lt;br /&gt;Contra avaricia, generosidad. &lt;br /&gt;Contra lujuria, castidad. &lt;br /&gt;Contra ira, paciencia. &lt;br /&gt;Contra gula, templanza. &lt;br /&gt;Contra envidia, caridad; &lt;br /&gt;y Contra pereza, diligencia. &lt;br /&gt;Además, se consideran las Virtudes Teologales (fe, esperanza, caridad) y las Cardinales (templanza, fortaleza, justicia, prudencia)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Pecados vienales y mortales&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Con base en lo anterior el catecismo de la Iglesia Católica reconoce 2 tipos de pecados, veniales y mortales. Para que un pecado sea mortal (infracción grave que destruye la caridad del hombre) se requieren tres condiciones: ‘Es pecado mortal lo que tiene como objeto una materia grave (falta a uno de los 10 mandamientos) que sea cometido con pleno conocimiento (que la persona sepa que la falta es un pecado) y deliberado consentimiento (que la persona esté consciente de lo que hace y no lo haga bajo presión de personas o circunstancias).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Actos buenos y actos malos&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Según el catecismo de la Iglesia católica, existen actos buenos y actos malos (cf. 1755-1756), donde un acto moralmente bueno supone al mismo tiempo la bondad del objeto, del fin y de las circunstancias. Una finalidad mala corrompe la acción, aunque su objeto sea de suyo bueno (como orar y ayunar &quot;para ser visto por otros&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En cambio un acto malo puede ser malo ya sea porque el objeto de la elección sea malo (como blasfemar) o porque la finalidad de ese acto sea ilícita. Independientemente de las circunstancias y de las intenciones, son siempre gravemente ilícitos por razón de su objeto; por ejemplo, la blasfemia y el perjurio, el homicidio y el adulterio. No está permitido hacer el mal para obtener un bien.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Palabra del día:&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Religión: Conjunto de creencias o dogmas acerca de la divinidad, de sentimientos de veneración y temor hacia ella, de normas morales para la conducta individual y social y de prácticas rituales, principalmente la oración y el sacrificio para darle culto.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;hr /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Creditos a: http://es.wikipedia.org</description>
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